In beliebter Tradition wird der Spätsommer auf dem Gelände der Spinnerei mit dem neuen Programm der SpinnereiGalerien gefeiert. Für die HALLE 14 ist der kommende Rundgang Auftakt ihrer Ausstellung »Räume sozialer Produktion«, in der das Kunstzentrum nach 14-jährigem Bestehen eine Selbstverortung unternimmt.

Eine Übersicht zu allen Ausstellungen zum Rundgang finden Sie auf der Webseite der SpinnereiGalerien

Teilnehmende: apexart, Arts Catalyst, Eva Grubinger, Nicholas Felton, Forensic Architecture, Journal for Aesthetics & Protest, Franziska Klose, Ben Lewis/Polar Star Films/BLTV, Metahaven, Neue Auftraggeber | Nouveaux Commanditaires, Marina Naprushkina + Neue Nachbarschaft/Moabit, PAG Pracownia Architektury GÂowacki, Stefan Riebel, UbuWeb, Universal Cube

Aus Anlass ihres Bestehens seit mehr als 14 Jahren verwandelt die aktuelle Ausstellung die HALLE 14 in ein öffentliches Labor. Das Besucherzentrum wurde zum Campingplatz und die Ausstellungshalle teilweise zur Bibliothek. Neben Fotografien, Installationen oder Filmen werden zehn beispielhafte Projekte aus der Kunstwelt präsentiert, die jeweils einen einzigartigen Ansatz im Verhältnis zwischen Kunstproduktion, Öffentlichkeit und Architektur folgen. Die Ausstellung hat einen prozesshaften und ergebnisoffenen Charakter, sodass innerhalb der Laufzeit Werke hinzukommen, sich wandeln oder auch Platz machen für neue Projekte.

Mitte Oktober wurde die Arbeit »Entnehmen Sie einen Stein– Installieren Sie eine Lücke« (2016) von Stefan Riebel der Ausstellung hinzugefügt. Im Rahmen des Kooperationsprojektes »Handle with Care« zwischen der Jugendstrafvollzugsanstalt Regis-Breitingen, des Instituts für Kunstpädagogik Leipzig und der Hochschule für Grafik und Buchkunst beauftragte Stefan Riebel die Projektteilnehmer, einen Ziegelstein aus dem Gemäuer des Jugendgefängnisses zu entnehmen. Die Lücke verbleibt als Kunst am Bau in Regis-Breitingen, während der Stein temporär an verschiedenen Orten gezeigt wird. Erstmals wird er in der HALLE 14 präsentiert. Er verweist auf das Verhältnis von Innen und Außen, Normen und Abweichungen sowie Ursachen und Wirkungen innerhalb eines sozialen Gefüges.

Die umfangreiche Videoinstallation des niederländischen Kollektivs Metahaven kann noch bis zum 3. Dezember in der HALLE 14 besucht werden. Metahaven ist ein experimentelles Designstudio, bestehend aus Vinca Kruk und Daniel van der Velden, das 2007 in Amsterdam gegründet wurde. Sie reflektieren die Rolle des Designs im postindustriellen Medienkapitalismus und ergreifen auch selbst Partei in aktuellen Auseinandersetzungen. So haben sie beispielsweise 2011 Wikileaks unterstützt, in dem sie Modeartikel wie Schals gestalteten, die Werbung für die Whistleblower-Plattform von Julian Assange machten. Durch deren Verkauf haben sie Wikileaks direkt finanziell unterstützt. 

Die in der HALLE 14 präsentierte Installation »The Sprawl (Propaganda about Propaganda)« ist in dieser Form das erste Mal in Deutschland zu sehen und entführt die Betrachter in einen düsteren Wald aus zehn Holzsäulen an dessen Horizont ein roter Mond leuchtet. In diesem Wald läuft eine 70-minütige Mediencollage auf fünf Monitoren. Fünf Spiegel sorgen zusätzlich für Verwirrung. Der Film ist ein suggestiver Bilderfluss aus Online-Videos, Interviews, literarischen Texten und inszenierten Szenen. Im Zentrum steht die Frage nach der Wirkung von Propaganda im Zeitalter der sozialen Medien und einem daraus resultierenden neuen Kalten Krieg. Der Film will ein Bewusstsein dafür schaffen, dass der Blick auf die Welt durch die Medien nie neutral, sondern stets ein vermittelter und gelenkter ist. Die Aufgabe des Betrachters ist es, sich diese Lenkung bewusst zu machen und die dahinterliegenden Interessen zu befragen.

Am Sonnabend, den 9. Dezember, werden in einer Veranstaltung mit Vorträgen des Architekten Stefan Rettich, der Künstlergruppe Clegg & Guttmann sowie Philip Stapel und Julia Köpper vom Octagon Architekturkollektiv Fragen zum Verhältnis von Kunst und urbanem Wandel vertieft.

Zur Eröffnung der Ausstellung »Räume sozialer Produktion« luden Personen, die die HALLE 14 in den vergangenen Jahren mitgestaltet haben, Führungen durch die neu belebten Fabriketagen an. Ihre persönliche Sicht auf die Entwicklung von den ersten Ausstellungen im unsanierten Rohbau bis zur »baurechtlichen Ertüchtigung« wurde dokumentiert und ist ab nun als Film in der Ausstellung zu sehen.

Ein Trailer zur Dokumentation ist auf Vimeo zu sehen.

Der Zeichenzirkel wird von wechselnden Leipziger Künstlern begleitet und richtet sich an alle, die Lust haben, selbst zeichnerisch tätig zu sein. Eine Anmeldung ist nicht nötig und der Einstieg jederzeit möglich. Wir laden Sie herzlich ein, mitzumachen und mit professioneller Unterstützung kreativ zu werden.

Von November bis Dezember wird die in Leipzig lebende Künstlerin Stefanie Leinhos den Zeichenzirkel leiten. Sie beschäftigt sich in ihrer künstlerischen Arbeit mit der Zeichenhaftigkeit von Bildern. Ihre Druckgrafiken, Scherenschnitte, Publikationen und Zeichnungen sind reduzierte Bildserien, die mit einer figurativen und linearen Illustration brechen zugunsten einer vielseitigen Lesbarkeit. Dabei zitiert sie Elemente narrativer Comics, die sie abstrahiert und neu verwendet. Anhand der Dekonstruktion und Fokussierung der formalen Elemente der Figuren– wie Linien, Flächen und Farbe– verdeutlicht sie deren Konstruktion als zusammengehörige Zeichensetzungen.

Stefanie Leinhos studierte Illustration bei Prof. Georg Barber an der Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle. Ihre Arbeiten werden international ausgestellt und ihre Publikationen sind auf den wichtigsten Kunstbuchmessen vertreten. 

Vom 20. bis 22. Oktober 2017 fand die prozesshafte Tagung »THE CAMP« als Teil der Ausstellung »Räume sozialer Produktion« statt. Kunstvermittler aus verschiedenen Feldern zwischen kunstpädagogischer, schulischer sowie außerschulischer Theorie und Praxis waren nach Leipzig eingeladen, um gemeinsam in der in Kooperation mit Künstlerin Heide Nord gestalteten Camp-Installation zu arbeiten, zu diskutieren, zu kochen und zu schlafen. Ziel der Tagung war es, sich über Potentiale, Grenzen, Perspektiven und Notwendigkeiten einer zukünftigen, kollektiven Kunstvermittlung auszutauschen und Möglichkeiten zu erarbeiten. Nach zweieinhalb Tagen intensiver Auseinandersetzung konnte als Fazit festgehalten werden, dass sich Kunstvermittlung utopisch erweitern lässt, solang sie weiter kollektiv gedacht wird. Das Camp soll als Format ausgebaut werden und in weiteren Leipziger Institutionen stattfinden.

Die Kunstvermittlungstagung wurde organisiert und moderiert von Ina Nitzsche (Leiterin der Kunstvermittlung der HALLE 14) und Paula Kanefendt (Doktorantin der Kunstpädagogik an der Universität Kassel).

In den Herbstferien 2017 geht das Projekt »Kreativschock« in die dritte Runde! Auch in diesem Jahr können Kinder und Jugendliche aus Leipzig-Lindenau ihren Stadtteil erforschen und sich in den Bereichen bildende Kunst, Modedesign, Neue Medien, Theater und Street-Art ausprobieren bzw. ihre Beobachtungen festhalten.

Die Teilnehmer erkunden und zeigen sich gegenseitig ihre Lieblingsorte in den Stadtteilen. Beieindruckende Graffitis mit Schurken, liebenswerten Fantasiewesen sowie vielfältigen Verzierungen werden per Fotografie oder Skizzen festgehalten. Anschließend können diese entweder im Mode-Workshop als selbstgestaltete T-Shirts und Beutel umgesetzt werden oder im Druck-Workshop als Linoldrucke.

Mode-Workshop mit Franziska Eichhorn:
9. bis 13. Oktober 2017, 10 bis 17 Uhr
Kinder und Jugendliche zwischen 12 und 16 Jahren

Druck-Workshop mit Ina Nitzsche:
9. bis 13. Oktober 2017, 10 bis 17 Uhr
Kinder und Jugendliche zwischen 11 und 16 Jahren

Die Teilnahme ist kostenlos. Material und Mittagsverpflegung werden gestellt. Interessierte können sich im Helmholtzclub bzw. telefonisch  (0341-492 42 02) oder per E-Mail (Ina Nitzsche, kunstvermittlungØhalle14.org) bei der HALLE 14 anmelden.

Weitere Informationen zum Programm auf der Webseite des Kreativschocks.

Während eines eintägigen Workshops beschäftigten sich Schülerinnen und Schüler einer 10. Klasse der Montessori Schule Leipzig mit den Themen Vorbild/Nachbild, Abstraktion, Bilderfolgen und Schatten. Die beiden Künstlerinnen Marie Athensteadt und Klara Meinhardt standen ihnen dabei zur Seite. In dem Gastatelier der aktuellen Heimspiel-Stipendiatin der Kulturstiftung des Freistaates Sachsen Marie Athenstaedt hatten die Schüler zunächst die Möglichkeit, Arbeiten der Künstlerin zu betrachten. Anschließend fertigten sie im Naturstudium mit Bleistift oder Kohle eigene Zeichnungen nach Vorlage von Blütenteilen, Ästen und Blättern. Mit Klara Meinhardt erstellten die Schüler zunächst ein Stillleben aus den Dingen, die sie in der Werkstatt der Kunstvermittlung vorfanden. Aus der Zeichnung heraus entwickelten sie dann Schablonen, aus denen Sprühbilder mit mehreren Ebenen entstanden.

Vom 20. bis 22. Oktober 2017 findet die prozesshafte Tagung »The Camp« als Teil der Ausstellung »Räume sozialer Produktion« statt. Kunstvermittler aus verschiedenen Feldern zwischen kunstpädagogischer, schulischer sowie außerschulischer Theorie und Praxis sind nach Leipzig eingeladen, um in der Camp-Installation gemeinsam zu arbeiten, zu diskutieren, zu kochen und zu schlafen. Als Plattform für den Austausch wurde diese Installation in Kooperation mit der Künstlerin Heide Nord entwickelt. Ziel der Tagung ist es, sich über Potentiale, Grenzen, Perspektiven und Notwendigkeiten einer zukünftigen, kollektiven Kunstvermittlung auszutauschen und Möglichkeiten zu erarbeiten, die zum Teil in die Ausstellung auch wieder einfließen. Die Besucher haben an den Tagen die Möglichkeit, an den Diskussions- und Aktionsrunden teilzunehmen.

Die Kunstvermittlungstagung wird organisiert und moderiert von Ina Nitzsche (Leiterin der Kunstvermittlung der HALLE 14) und Paula Kanefendt (Doktorantin der Kunstpädagogik an der Universität Kassel).

Die HALLE 14 vergibt im Rahmen des kommenden Ausstellungsprojektes »Requiem for a Failed State« (14. April bis 5. August 2018) ein Aufenthaltsstipendium an bildende Künstlerinnen bzw. Künstler. Die Ausstellung fragt nach den Spätfolgen der 1990 untergegangenen DDR sowie der Wende und Nachwendezeit, die bis in die Gegenwart reichen und unser Handeln heute teils unbewusst bestimmen. In der Ausstellung werden vor allem Positionen junger, zum Teil internationaler Künstlerinnen und Künstler präsentiert.

Nach 1980 geborene Kunstschaffende aus der ganzen Welt sind herzlich eingeladen, sich mit einer zum Ausstellungsthema passenden Projektidee zu bewerben. Mitte Dezember wird eine Expertenjury aus den fristgerecht und vollständig eingegangenen Bewerbungen eine Stipendiatin oder einen Stipendiaten auswählen.

Die Stipendiatin bzw. der Stipendiat erhält im Rahmen dieses Aufenthaltsstipendiums die Möglichkeit, für drei Monate (1. Februar bis 30. April 2018) im Gastatelier der HALLE 14 auf der Leipziger Baumwollspinnerei zum Ausstellungsthema zu arbeiten. Die Förderung umfasst ein monatliches Stipendium von 1.000 Euro für drei Monate, ein einmaliges Materialstipendium von 500 Euro, einen Reisekostenzuschuss von maximal 500 Euro und ein 140 m² großes Atelier.

Weitere Informationen und Bewerbungsunterlagen in Deutsch und Englisch auf unserer Webseite unter Stipendien.

In den Herbstferien 2017 geht das Projekt »Kreativschock« in die dritte Runde! Auch in diesem Jahr können Kinder und Jugendliche aus Leipzig-Lindenau ihren Stadtteil erforschen und sich in den Bereichen bildende Kunst, Modedesign, Neue Medien, Theater und Street-Art ausprobieren bzw. ihre Beobachtungen festhalten.

Die Teilnahme ist kostenlos. Weitere Informationen zum Programm und zur Anmeldung unter Kunstvermittlung.